任伯年的绘画风格是如何的？任伯年与《五谷丰登图》

当前正值2013春拍最后一轮——沪杭各大拍卖公司纷纷举槌之际，海派名家力作成为市场热点。于7月12日正式举槌的西泠印社拍卖公司，力推海派领军人物任伯年的作品，其中《五谷丰登图》更是形神兼备、故事与绘画性俱佳、独具海派人物画特色的佳作，为我们把握海派绘画特色提供了绝佳标本。

让钟馗“兼职”

此次春拍，西泠拍卖力推的《五谷丰登图》，首先在绘画题材上独具海派特色。作为民间绘画中传统的吉祥题材，“五谷丰登”通常有两种表现形式：有的直接绘黍、稷、稻、麦、豆与果蔬花鸟；有的描绘一手持内盛谷穗的净瓶和一挑灯相随的两童子，谐音“丰登”。但任伯年这幅《五谷丰登图》却有独特的处理：将二童子之一置换为祛除魑魅魍魉的钟馗：只见画面上钟馗须眉舒朗，神色安详，体态魁梧，身形矫健；其身旁的童子头上总角，身量未足，用力挑灯，快步随行。

据专家考证，让钟馗跨界“兼职”的独特构思，在任伯年的作品中并非孤例，其笔下的钟馗是多面的、立体的、丰腴的、多情的：既可金刚怒目地挥剑怒斩祸害百姓的恶鬼，又会负手长啸对月焚香吟诗抒怀，还可温情脉脉悲天悯人为社稷百姓祈福消灾。比如其作于 1872 年的《钟馗图》，主人公即以仰天仗剑、诗书报国的书生形象示人。运用民间故事乃至神话题材创作人物画是海派擅长的特色，而任伯年则开创了其优秀的传统：对民间绘画的借鉴重在取材和精神的领会，而非局限于具体形式的承袭。

独特的任氏风格

更绝的是任伯年在表现历史与神话题材时常用的构图方式，他常用一高一矮、一老一少的搭配，使画面构图稳定，虽无背景却显得错落有致，极具装饰效果；也使画面充满人间温情与朴实趣味，吉祥的意味隽永深长；尤其在众多钟馗图中，更形成一丑一妍、一刚一柔的对比。

《五谷丰登图》还集中体现了任伯年人物画的用线功力：由于年轻时受过西洋素描写生的训练，他人物造型与深入刻画能力较强，又继承与发展了陈洪绶及任熊、任熏的绘画技法，擅长发挥线条本身的造型能力，用方折顿挫的钉头鼠尾描表现人物衣褶，描摹人物身形笔笔紧扣对象的形貌特征。画面上婉转流畅的线条是童子衣衫，刚柔并济的线条是钟馗纱帽，流畅自由的线条是风中灯笼，挺拔冷峭的线条是仙人骨骼，线条的形式美几乎超越了具体形象，甚至具有轻重缓急的节奏。而在设色方面，《五谷丰登图》也是别具一格。画家生活在一个动荡的时代，深知国难当头百姓流离的悲哀，打破了喜庆题材绘画绚烂浓烈的色彩成规，以淡雅清丽与层次丰富取胜：钟馗与小童皆着红色调长衫却略显寡淡，飘摇在风中的灯笼也不是民间传统年画中的红灯彩灯，只有钟馗腰间玉带的朱砂底成为整幅画面中最耀眼的亮色，点出了“五谷丰登”的美好祝福。

程十发旧藏

正如徐悲鸿所赞誉的，任伯年不愧为画坛“三百年来第一人”、“仇十洲后中国画家第一人”，因此，其作品“神思潇洒，致有爽气，不能以常格拟之”。这件《五谷丰登图》更是来头不小：此画曾经在1961年上海科教制片厂所拍摄的电影《任伯年的绘画》中现身。当时，海派大师程十发应上海科教制片厂之邀，担任电影《任伯年的绘画》的顾问。这部影片展示了任伯年多幅具有美术史意义、思想高度和代表性的精品，其中就包括这件程十发步鲸楼所藏的《五谷丰登图》。直到今天，当年程先生为此画所题的签条犹在，字体端丽健劲，与任伯年的“传神写照”相得益彰。