西藏当代艺术首度来沪 传奇作品《冰佛》演绎无常

11月20日上午，一场名为“心坛城”的展览在上海举行。展览集结了海内外顶尖西藏艺术家的作评当代艺术作品亮相上海；其中，传奇作品《冰佛》的登场尤为引人注目。

坛城是喜马拉雅地区最古老的图像，凝聚了佛教包括“空性”、“无常”在内的一系列哲学思想，至今深刻影响着当代艺术家。

近年来，沙画坛城等喜马拉雅地区特有的艺术形式逐渐为人所知，来自西藏的文化艺术机构醍醐以坛城为主题，汇聚传统与当代作品，让当代艺术与古代唐卡在同一空间发生奇妙对话，策划了这场“心坛城”展览，也为其在上海新设立的空间揭幕。

“不少人对西藏艺术的了解，还仅限于古代唐卡、塑像”，策展人、醍醐艺术联合创始人盛立宇这样介绍其初衷，“我们希望通过持续的展览，让人们了解到，当代的西藏艺术正在蓬勃发展，并生发出诸多佳作。”

本次展览中，除了三幅明清时期的坛城古唐卡珍品外，还从西藏邀请了两届中国国际唐卡艺术节金奖获得者夏鲁旺堆、珠木巧，专门为展览创作传统唐卡；同时也纳入了韩书力、裴庄欣、贡嘎嘉措、嘎德等海内外知名现当代艺术家，创作凝聚当代精神的作品，与传统对话。

贡嘎嘉措是首位受邀参加威尼斯双年展主题展的藏族艺术家，《shambalaofmoderntimes》正是他在第53届威尼斯双年展上的展出作品，该作品也成为此次“心坛城”展的参展作品之一。

西藏文化对全球当代艺术家的影响力也在不断加深。意大利当代艺术家leonardoulian深受喜马拉雅文化与成长环境的影响，运用东欧和中国二手市场搜集来的电子元器件，组合、焊接成电子曼陀罗（汉译即坛城），其作品亦在现场展出。

开幕展上，最受关注的莫过于西藏当代艺术传奇作品《冰佛》。2006年，作为西藏当代艺术家群体的领军人物，嘎德取拉萨河水冻铸成佛，又置于拉萨河中消融，巧妙阐释了无常与轮回的含义。

《冰佛》从铸造到融化，从诞生就注定要被毁灭——这样的理念与从精心筑造到骤然扫除的沙画坛城有着异曲同工之妙。这件特殊的装置艺术作品最初定格为6张一组的观念摄影，引起轰动，被著名策展人栗宪庭誉为“西藏当代艺术的里程碑”。

此次展览开幕式上，专程前来的作者嘎德在众人注视下端出冰佛，置于其另一件装置作品、由千万颗佛珠组成的《红太阳》中心。在这座“烈日坛城”的映衬下，冰佛缓缓融化，令所有在场观众直观地感受到佛教哲学中反复强调的“成、住、坏、空”，了悟妙谛。

除了上述传统、当代艺术品，主办方还与著名摄影家高志勇、西藏唐卡艺术与文化协会合作，将西藏萨迦寺金廓拉康坛城殿的壁画原版复制，在空间内部打造了一间壁画密室。

这些古坛城壁画大约绘制于13世纪，是迄今萨迦寺最早、最完整的壁画，也是极为珍贵的艺术遗产。通过高清复制，展览在上海最繁华路段搭起一条时空隧道，令观众享受到一场时空穿越。

昨天开幕式上，西藏自治区驻上海办公室副主任张春玲到场致辞，期待西藏与内地文化进行更多交流，将西藏艺术大发展、大繁荣的景象带到更多城市。